Équipe créative

  • RÉALISATEUR, SCÉNARISTE, PRODUCTEUR

    Francis Bordeleau (né le 18 octobre 1992 à Montréal) est un réalisateur, scénariste et producteur québécois. Diplômé en communication et politique de l’Université de Montréal, il se fait rapidement remarquer avec ses courts-métrages Iceland et Carnasse, ce dernier primé au Festival Fantasia. En 2018, il réalise son premier long métrage, Wolfe, un drame poignant distribué par TVA Films. Il y explore déjà les thèmes qui marqueront son œuvre : les tourments intérieurs, les liens d’amitié et la quête de sens. En 2025 après un passage au vidéoclip, il cosigne et réalise Anna Kiri, l’ascension d’une jeune rebelle vers l’expression artistique. Cinéaste à la voix singulière, il construit une œuvre vibrante, contribuant à renouveler le paysage du cinéma québécois avec des films à la fois percutants et profonds.

    FILMOGRAPHIE
    Iceland / court métrage / 2016
    Carnasse  / court métrage / 2016
    Wolfe / long métrage / 2018
    Anna Kiri / long métrage / 2025

    SÉLECTIONS & PRIX
    Sélection officielle / Cannes Short Film Corner/ 2016  (Iceland)
    Audience Award / Gold, Fantasia International Film Festival / 2016  (Carnasse)
    Irving Avrich Fund Recipient / TIFF / 2018

    Crédit photo : Marie-Michèle Bouchard

  • MONTAGE

    Geoff Klein a fait ses débuts avec les films cultes Bikini Girls on Ice (2010) et Pinup Dolls on Ice (2013), deux hommages stylisés aux slashers des années 80 qui ont marqué les festivals internationaux de films de genre. Il s’est ensuite imposé comme monteur avec la série Interrupt This Program (CBC), qui lui a valu une première nomination aux Prix Écrans Canadiens en 2017.

    Depuis, il est devenu l’un des monteurs les plus en demande au pays. Son travail couvre une large gamme de genres : drames psychologiques, documentaires sociaux, récits animaliers et films de genre. En 2025, il est de nouveau nommé aux Prix Écrans Canadiens pour I Shall Not Hate, documentaire profondément humain salué à l’international. Il signe aussi cette année-là le montage du remake du classique d’horreur Silent Night, Deadly Night.

    Klein agit également comme consultant et monteur superviseur, reconnu pour son sens du rythme, de la structure, et pour son regard stratégique. Collaborateur de confiance des distributeurs, il conçoit également bandes-annonces et sizzles qui se démarquent dans un marché saturé.

    En dehors de la salle de montage, Klein agit comme consultant en montage et monteur superviseur, apportant un regard stratégique sur la structure, le rythme et l’exécution. Il est aussi un partenaire de confiance pour les distributeurs, reconnu pour créer des bandes-annonces, sizzles et démos percutants qui captent l’attention du public dans un marché de plus en plus concurrentiel.

  • PRODUCTRICE

    Isabelle Legault est une entrepreneure passionnée du cinéma et de l’industrie du divertissement, cumulant plus de 15 ans d’expérience. Cofondatrice d’Aime ton cinéma et anciennement au marketing chez Ubisoft, elle est actuellement vice-présidente à la distribution chez Filmoption. Elle contribue activement à faire rayonner le cinéma québécois et canadien au pays comme à l’international, tout en soutenant les voix émergentes et les projets de genre.


    Elle signe avec Anna Kiri son premier long métrage en tant que productrice, après avoir occupé des postes clés sur de nombreux films. Parmi ses crédits récents figurent, entre autres, Die Alone (productrice exécutive), Who I Am Not, Crépusucle pour un tueur, Space: The Longest Goodbye et Polaris.

  • SCÉNARIO, DIRECTION ARTISTIQUE

    Alexandre James‑Taboureau est un directeur artistique et vidéaste basé à Montréal, dont l’univers visuel s’ancre à la croisée de la mode, de la musique et du cinéma. Collaborateur de longue date du designer Markantoine, il façonne l’identité esthétique de la marque MRKNTN à travers des campagnes, des fashion films et des performances immersives où se mêlent codes couture, punk et culture pop. Il développe également l’image du chanteur J4DE (Jade Hassouné), avec une approche sensible et stylisée qui traduit l’univers intime et queer de l’artiste. En 2023, il rejoint l’équipe du long métrage Anna Kiri de Francis Bordeleau en tant que scénariste et directeur artistique, où il insuffle une vision visuelle contemporaine et vibrante. Alexandre construit une œuvre cohérente, marquée par une grande attention à la texture, à la lumière et aux symboles, au service de récits identitaires, urbains et hautement émotionnels.

  • DIRECTEUR PHOTO, PRODUCTEUR

    Miguel Henriques est directeur photo et opérateur de caméra avec plus de 20 ans d’expérience en télévision, cinéma et spectacle. Pour lui, la lumière est une force vivante, un outil magique qui lui permet de bâtir des univers visuels riches en émotion et en texture. Il a travaillé pour Radio-Canada, TVA, CBC et plusieurs chaînes spécialisées, avant de rejoindre le Cirque du Soleil pour des tournées et captations à l’international. Créatif et polyvalent, il s’impose dans le domaine de la fiction avec une approche sensible et immersive. Il signe la direction photo des longs métrages Wolfe (2018) et Anna Kiri (2025), tous deux réalisés par Francis Bordeleau, et collabore régulièrement à des productions nord-américaines comme opérateur Steadicam, Trinity, ou spécialiste de systèmes gyrostabilisés (U-Crane) avec RAPIP FILMWORKS. Explorateur visuel infatigable, chacun de ses cadres est une rencontre entre la lumière, le mouvement et l'atmosphère.

  • COSTUMES

    Markantoine Lynch‑Boisvert est un designer québécois et le fondateur de la marque skate couture MRKNTN, lancée en 2015 à Montréal. Originaire de Shawinigan, il se forme au Collège LaSalle puis à l’Université du Québec à Montréal, avant de perfectionner son approche à Paris. Son univers hybride marie le streetwear et la couture, en jouant sur les contrastes : silhouettes punks, touches féminines, et matériaux bruts ou recyclés. MRKNTN propose des pièces uniques, conçues artisanalement, qui évoquent autant l’univers du skate que des références historiques et cinématographiques. Lynch‑Boisvert a présenté ses collections à la Paris Fashion Week et s’illustre par des collaborations innovantes, notamment autour de la mode écoresponsable. En parallèle, il enseigne le design et le marketing de mode au Collège LaSalle, où il forme la relève. Créateur engagé au style affirmé, il s’impose comme une figure montante de la scène mode montréalaise et canadienne.

  • SCÉNARISTE

    Valérie Chevalier est une artiste québécoise aux multiples talents : comédienne, animatrice, autrice et scénariste. Formée en théâtre, elle se fait connaître à la télévision dans des séries populaires telles que Lance et compte et Nos étés, avant de s’imposer comme animatrice auprès du jeune public. Également romancière, elle a publié plusieurs ouvrages explorant l'intériorité et les enjeux contemporains de l'identité féminine. Sa plume sensible l’amène naturellement vers le cinéma, où elle coscénarise le long métrage Anna Kiri (2025), un drame initiatique réalisé par Francis Bordeleau. Que ce soit devant la caméra ou à l’écriture, Valérie développe une œuvre qui conjugue justesse émotionnelle, humour et regard engagé sur la jeunesse et la créativité au féminin. Sa polyvalence et son énergie communicative font d’elle une figure inspirante du paysage culturel québécois.Valérie Chevalier est une artiste québécoise aux multiples talents : comédienne, animatrice, autrice et scénariste. Formée en théâtre, elle se fait connaître à la télévision dans des séries populaires telles que Lance et compte et Nos étés, avant de s’imposer comme animatrice auprès du jeune public. Également romancière, elle a publié plusieurs ouvrages explorant l'intériorité et les enjeux contemporains de l'identité féminine. Sa plume sensible l’amène naturellement vers le cinéma, où elle coscénarise le long métrage Anna Kiri (2025), un drame initiatique réalisé par Francis Bordeleau. Que ce soit devant la caméra ou à l’écriture, Valérie développe une œuvre qui conjugue justesse émotionnelle, humour et regard engagé sur la jeunesse et la créativité au féminin. Sa polyvalence et son énergie communicative font d’elle une figure inspirante du paysage culturel québécois.

    Crédit photo : Andréanne Gauthier

  • MUSIQUE ORIGINALE

    William Gaboury, mixeur, compositeur et réalisateur depuis plus de 12 ans maintenant. Au fil des années, il s'est créé un réseau autour de lui qui est rempli de grandes personnes et d'artistes talentueux. Tout a commencé par la rencontre de Guy Tourville, l'un des réalisateurs les plus prolifiques et respectés du Canada. C'est avec lui qu'il a appris les aspects techniques et les besoins artistiques nécessaires lors de l'enregistrement et de  la réalisation d'un album. William a travaillé pendant 7 années au côté de M. Tourville. En parallèle, il prenait des leçons privées avec l'orchestrateur de renom Gilles Ouellet. C'est à ce moment qu'il apprenait à travailler avec un orchestre symphonique et ses principes de base. Gilles Ouellet a travaillé avec les légendes du métier, David Foster, George Martin, Céline Dion, Diane Dufresne et plusieurs autres.  Depuis ce temps, il travaille sur différents projets avec plusieurs artistes établis soit à la radio soit à l'écran.

  • PRODUCTEUR

    Stéphane St-Hilaire a occupé de nombreux postes en cinéma et publicité depuis les 15 dernières années. Chef régisseur sur cinq longs métrages de Xavier Dolan et sur plusieurs productions américaines, Stéphane St-Hilaire assure la direction de Melancholia Films et veille à collaborer avec des artisans désireux de créer des œuvres uniques et accessibles, dans l’optique de rejoindre un public passionné recherchant l’innovation.

  • PRODUCTEUR ASSOCIÉ

    Ian Quenneville a terminé ses études en production (cinéma et télévision) à l'Institut National de l'Image et du Son (INIS) en 1999. En 2009 et 2018, il a participé à des programmes pour cadres et dirigeants d'entreprise à HEC Montréal. En 2019, il a fait partie de la cohorte C15 à l'École d'Entrepreneurship de Beauce (EEB), où il a complété avec succès la Formation Élite pour Cadres et Dirigeants d'Entreprise. 

    Au cours de sa carrière de 20 ans, Ian Quenneville a produit plus de 100 documentaires uniques, séries et longs métrages documentaires, remportant plusieurs prix et nominations. Il a également produit des longs métrages de fiction tels que Le Ring (2006), Le Garagiste (2015) et Les Salopes ou le sucre naturel de la peau (2018). 

    Il a cofondé et codirige l'agence de contenu de marque et maison de production télévisuelle TOAST. L'entreprise a produit plus de 3000 contenus courts, documentaires uniques, séries, magazines, émissions de téléréalité, fictions et séries.

  • MONTAGE

    Dave Lapanne est un monteur québécois reconnu pour son sens du rythme, sa précision narrative et sa capacité à insuffler une tension émotionnelle à chaque séquence. Actif dans l’industrie de la postproduction depuis plusieurs années, il a collaboré avec des boîtes de renom telles que ZAP, SHED, Productions J, Arketype et Gimmick. Il a touché à une grande diversité de formats – capsules web, entrevues, sketchs, publicités et fictions – en cultivant un montage fluide, instinctif et visuellement affûté. Parmi ses mandats notables : Club Soda, les publicités Jack Links et plusieurs campagnes visuelles percutantes. Proche de l’univers cinématographique de Francis Bordeleau, Dave se distingue par un style organique, un sens de l’intensité dramatique et une approche intuitive du récit. Collaboratif, créatif et toujours à l’écoute, il s’impose comme une figure montante du montage au Québec, capable d’allier finesse émotionnelle et efficacité narrative.

  • PRODUCTEUR

    Paul Cadieux est un producteur de films et de télévision canadien avec plus de 45 ans d'expérience dans l'industrie. Notable pour des projets primés comme Les Triplettes de Belleville, il opère sous la bannière de Filmoption, contribuant à divers genres, du long métrage à gros budget aux documentaires, en passant par l'animation. Il est reconnu pour la qualité de son travail et sa connaissance du marché de coproduction (plus de 200 coproductions provinciales et internationales). Passionné et expérimenté, Paul arrive à élever les projets au niveau supérieur grâce à son engagement et son expertise.


    FILMOGRAPHIE SELECTIVE
    Bibi et Geneviève / série télé iconique / 1988-1993
    The Triplets of Belleville / long métrage d’animation / 2003
    Crépuscule pour un tueur / long métrage fiction / 2023
    Bedrock / long métrage documentaire / 2025
    Anna Kiri / long métrage fiction / 2025